Category: Dessin Numérique

L’éclairage et les ombres jouent un grand rôle dans l’art numérique. Ils aident à rendre vos dessins plus vrais et à raconter une histoire. Imaginez que vous dessinez un personnage ou un paysage. Sans lumière ni ombre, tout semble plat. Mais avec un bon éclairage, votre dessin prend vie. Ce guide te montre pourquoi la…

Dessiner des bâtiments, ça peut sembler dur au début. Mais, avec les bons outils et un peu de pratique, tu vas voir, c’est super intéressant. D’abord, il faut comprendre pourquoi c’est important de bien dessiner avec précision et perspective. Tu vas utiliser des papiers spéciaux, comme ceux de Canson ou Clairefontaine, et un crayon HB…

La perspective atmosphérique est une façon de montrer la profondeur dans les images numériques. C’est comme quand vos yeux voient des choses loin et elles semblent plus bleues et moins nettes. Cela aide à rendre les images numériques plus vraies. Des gens comme Caspar David Friedrich ont utilisé cette technique il y a longtemps. Aujourd’hui,…

Les cristaux et les gemmes sont plus que de beaux objets. Ils peuvent amplifier l’énergie. Cet article va vous montrer comment créer des grilles de cristaux. Ces grilles utilisent des arrangements géométriques pour se concentrer sur des intentions, comme plus d’abondance ou une meilleure santé. Par exemple, un quartz rose au centre d’une grille peut…

Créer des héros de fantasy avec de la magie, c’est un art. La magie rend ces mondes spéciaux. Elle différencie la fantasy de la science-fiction. Pour faire un bon monde de fantasy, il faut bien penser à son système de magie. Ça aide pour tout : les histoires, les lieux, et surtout, les héros. Brandon…

Faire un storyboard numérique, c’est utiliser des ordinateurs pour créer des plans pour films ou jeux. C’est important car cela aide à montrer comment une histoire se déroule. Avec des outils comme Toon Boom, Celtx, et SketchUp, on peut faire ces plans facilement. Ces programmes offrent des façons de travailler ensemble, de changer des idées…

Imaginer des villes du futur, c’est un vrai défi. Mais avec les bons outils et un peu de créativité, tu peux créer des paysages urbains qui semblent sortir de demain. Dans ce guide, on va parler de comment dessiner des villes futuristes. Tu vas apprendre à utiliser des outils comme Clip Studio Paint. On va…

L’art numérique surréaliste est un monde où les rêves deviennent des images. C’est une forme d’art où tu utilises la technologie pour créer des choses qui semblent sortir d’un autre univers. Tu vas découvrir des artistes comme Victor de Norvège. À 22 ans, il a transformé son passe-temps en travail à plein temps grâce aux…

Bienvenue dans le monde de Photoshop. Ici, vous allez apprendre à utiliser les superpositions de texture et les modes de fusion. Ces outils changent la façon dont les couches d’images se mélangent. Ils créent des effets spéciaux ou améliorent vos photos sans les abîmer. Avec 27 façons différentes de mélanger les images, vous pouvez rendre…

Ajouter du mouvement à vos dessins numériques, c’est comme donner vie à vos images. C’est crucial, surtout pour l’art de concept, l’illustration de personnages et les comics/manga. Eridney, un artiste connu pour ses poses dynamiques, partage comment créer ces dessins pour les débutants. Vous allez apprendre à observer votre propre corps en mouvement. Ça aide…